Jindřich Boška (1931 – 2017)

12. ledna 2021 uplynulo 90 let od narození malíře a grafika Jindřicha Bošky. Rodák z Vlachova Březí byl stejně jako jeho otec i dědeček obdařen výtvarným talentem. Od útlého mládí byl v rodinné firmě zasvěcován do tajů tření a míchání barev, šepsování pláten a vyřezávání šablon užívaných pro ornamentální výzdoby pokojů. Původně malířská rodinná firma (písmomalířství, natěračství, malba pokojů) se za první republiky proslavila hlavně výrobou reklam, dekorací, poutačů a kulis pro kočovné herecké společnosti, loutkáře a cirkusáky. Díky cirkusovým klanům Berousků, Kludských, Dubských, Kočků či Třísků se jejich díla dostala do celé Evropy. Trvalá spolupráce s přísným otcem (již ve 40. letech např. pomáhal při restaurování nástěnných maleb v kostele) byla pro J. Bošku tou nejlepší řemeslnou školou.

K plánovanému Boškovu studiu na grafické škole v Praze po získání výučního listu písmomalíře již nedošlo, neboť jako syn živnostníka neměl mladý Jindřich správné „kádrové“ předpoklady. Musel nastoupit vojenskou službu k oddílu PTP do Štok u Jihlavy. Vysočina se mu stala osudnou. V roce 1954, kdy byl propuštěn do civilu se usadil v Jihlavě, kde pracoval nejprve jako písmomalíř pro místní komunální služby, v roce 1963 nastoupil jako propagační výtvarník jihlavské Modety a od roku 1970 zakotvil na postu jevištního výtvarníka a šéfa výpravy Horáckého divadla, kde setrval do svého odchodu do důchodu r. 1991. Od této chvíle se naplno věnoval své volné tvorbě a kreslil, maloval, tiskl i restauroval střídavě v Jihlavě a ve starém ateliéru ve Vlachovo Březí až do svých posledních dnů. 

Raná realistická tvorba Jindřicha Bošky se od konce 50. let proměňuje přes expresionismus, fauvismus a informel k abstrakci geometrických forem. Dochází ke zjednodušování zachycených tvarů a nalézání nových výtvarných obsahů. Od roku 1963 používá netradiční technologie (práce se šablonami, koláže, alchymáže), ustaluje si vlastní názor a osobitou výtvarnou cestu. Postupně se prosazuje geometrická organizace ploch, kompozice stále důsledněji vychází z ornamentálních šablon jako východiska reliéfních obrazů a tisků. Boškův zájem o zhodnocení ornamentu je v 60. a 70. létech ojedinělý, teprve v 80. letech se stává ornament objektem zájmu představitelů mladé generace. Významným mezníkem v uměleckém životě Jindřicha Bošky se stalo jeho členství v Klubu konkretistů, díky tomu se účastnil mnoha domácích i zahraničních výstav, kde také získal řadu ocenění (Mezinárodní cena Joana Miró v Barcelóně atd.) Několik let úspěchu a podpory vystřídala temná doba normalizace, následovalo vyloučení ze SVUV a nemožnost vystavovat. Až na sklonku 80. let je Boškovi opět umožněna necenzurovaná tvorba a po roce 1989 se též zapojuje do veřejného dění. Kromě volné tvorby se pak věnuje ve svém rodném městě restaurování čtrnácti desek křížové cesty ke sv. Duchu, kterou namaloval jeho dědeček Jan a vytvořil vlastní Křížovou cestu ve Svaté Maří u Vimperka.

 

Autorka virtuální výstavy: Mgr. Zdeňka Oberfalcerová, historička umění a kurátorka sbírek výtvarného umění Prachatického muzea

 

Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

Kaleidoskop, olejomalba na překližce, 50x44 cm

 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

Autoportrét, 1957, olejomalba na kartonu, 37x27 cm

 
 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

A. P. Čechov: Strýček Váňa, návrh scény pro Horácké divadlo v Jihlavě, 70. léta 20. století, olejomalba na plátně, 60x70 cm

 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

N. A. Ostrovskij: Bouře, návrh scény pro Horácké divadlo v Jihlavě, 1981, olejomalba na plátně, 41x55 cm

 
 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

12. zastavení křížové cesty na Mařském vrchu u Vimperka, 2004, olejomalba na plechu

 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

Pocta Františku Grossovi, 1968, alchymáž a rytá kresba na kartonu, 41x30 cm

 
 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

Květy-ornament, 2. pol. 20. století, olejomalba na sololitu, 47x62cm

 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

Geometrická kompozice, 1972, olejomalba na plátně, 77x57cm

 
 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

Rotace, 1999, nalepené šablony a olejomalba na sololitu, 75x73cm

 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

Hodiny, konec 20. století, nalepené šablony a olejomalba na sololitu, 44x59 cm

 
 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

Ve slunci-ornament, 2005, kombinovaná technika, 30x24cm

 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

Obraz-Erb-Znak, 2012, malba akrylem na překližce, 32x28cm

 
 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

Kompozice v bílé, 2005. reliéf z kartonu, malba akrylem, 41x34cm

 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

Variace, 2006, kombinovaná technika, 30x21cm

 
 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

Variace kruhů, 2007, alchymáž, 30x24 cm

 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

Bez názvu, 2008, frotáž a alchymáž, 38x28 cm

 
 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

Komunikace, 2002, tisk a olejový pastel, 30x21 cm

 
Prachatické MuzeumPrachatické Muzeum

Plastika-Seskupení II. (část), 1972-1992, dřevo, polychromie, výška 20cm

 
 
 
 

Používáme cookies k optimalizaci našich webových stránek a našich služeb.